Lancé en 2019, Drawn to Life marque la première collaboration entre le Cirque du Soleil, Walt Disney Animation Studios et Walt Disney Imagineering. Cette production rend hommage à l’art magique de l’animation et aux vies touchées par les films Disney depuis plus d’un siècle.
L’histoire et les personnages de Drawn to Life
Au cœur de Drawn to Life, se trouve une histoire de famille, une exploration de l’amour qui perdure même dans la perte. Le récit est raconté à travers les yeux d’une jeune fille courageuse de 12 ans, Julie (interprétée avec brio par la talentueuse Miho.
Très vite, nous apprenons que le père de Julie, un animateur et artiste Disney, est récemment décédé. En quête de réconfort, elle fouille dans ses affaires et découvre un cadeau inattendu : un dessin inachevé.
La découverte de ce trésor chargé de sens pousse Julie et son inséparable ami, Petit Oreiller, à entreprendre un voyage initiatique. Nous, spectateurs, suivons l’héroïne dans sa transformation, guidée par les dessins et les outils que son père utilisait pour donner vie aux personnages emblématiques de nombreux films Disney.
Tout au long de ce périple, vous ferez la rencontre d’un éventail de personnages hauts en couleur, dont :
- Monsieur Crayon: Autrefois le fidèle outil et confident du père de Julie, Monsieur Crayon tisse désormais un lien spécial avec Julie, devenant l’un de ses compagnons les plus proches tout au long du spectacle.
- Mainamie: Mainamie est un gant blanc qui offre réconfort et force à Julie, l’aidant à trouver le courage de continuer dans son aventure.
- Mademoiselle Hésitation et les Doubtovskis: Bien plus qu’une simple boule de papier froissée, Mademoiselle Hésitation incarne les doutes et incertitudes de Julie. Accompagnée de ses acolytes, les Doubtovskis, elle représente les idées rejetées, étouffées par la honte et l’autocritique, une lutte bien connue de nombreux artistes. Au fil de l’histoire de Julie, on découvre que, peut-être, Mademoiselle Hésitation n’est pas si terrible après tout.
- Les Animateurs: Sur son chemin, Julie croise quatre animateurs. Ces personnages rendent hommage aux légendes de Disney, comme les "Nine Old Men" de Walt Disney et Mary Blair. Leur présence apporte des moments d’introspection et un brin de comédie, tout en rendant hommage aux grands maîtres de l’animation Disney.
- Les Cinq Feuilles Réconfortantes: Ces feuilles de papier animées prennent vie, projetant les visages familiers de l’animation Disney, des rappels du père de Julie et des œuvres qu’elle a tant aimées durant son enfance.
Drawn to Life est une histoire émouvante sur le lien indéfectible entre une fille et son père disparu. Mais au fond, cette production rend hommage à l’héritage intemporel des Walt Disney Animation Studios et à la manière dont leurs récits ont touché des générations de spectateurs.
En fin de compte, c’est une histoire qui captive et émerveille, comme seul un spectacle du Cirque du Soleil sait le faire.
Les numéros spectaculaires de Drawn to Life
Drawn to Life propose des acrobaties défiant les lois de la gravité, des numéros aériens époustouflants, une chorégraphie captivante qui raconte une histoire, et de nouvelles compositions musicales qui accompagnent harmonieusement l’expérience.
Tout comme les danseurs utilisent le corps humain comme une toile et un moyen de narration, les animateurs sont eux aussi des experts de la gestuelle!
Créer des personnages emblématiques, comme le Génie d’Aladdin, Bob et Sulli de Monstres, Inc., et même les animaux du Roi Lion, requiert une compréhension profonde et une étude minutieuse des mouvements du corps et de ses réactions dans diverses situations.
C’est pourquoi l’alliance des performances acrobatiques du Cirque du Soleil et des animations expressives de Disney était une évidence.
Parmi les numéros acrobatiques que le public peut s’attendre à voir, on retrouve plusieurs prouesses emblématiques du Cirque du Soleil. Ces exploits incluent notamment :
- Sauts à la planche coréenne: Pendant le numéro de la planche coréenne, des personnages appelés les "Élasto-hommes" s’élancent haut dans les airs. Si ce spectacle impressionne au premier coup d’œil, il a également une signification plus profonde. Les Élasto-hommes rendent hommage à une technique d’animation appelée "Squash and Stretch", un principe qui utilise l’élasticité exagérée pour exprimer une émotion ou une intention.
- Numéros aériens: Les artistes de trapèze humain jouent un rôle majeur dans la plupart des spectacles du Cirque du Soleil. Ici, le trapèze prend la forme d’un crayon pour servir le récit. Mais ce n’est pas n’importe quel crayon! Il symbolise le "pencil test", ce moment crucial pour les animateurs où le crayon touche la page pour la première fois et où les idées jaillissent. Nos talentueux acrobates utilisent l’espace aérien pour tracer des lignes fluides et rigides, comme si le corps du performeur incarnait le personnage animé.
- La roue berceau : Dans l’un des numéros les plus envoûtants et spectaculaires de toute la production, le public entrevoit les rêves de Julie, qui se transforment en un tourbillon kaléidoscopique de couleurs lorsque Monsieur et Madame Pinceau sont réveillés par un artiste.
Depuis les hauteurs, les deux pinceaux sont suspendus à une roue géante, un magnifique numéro de trapèze humain, où leurs corps imitent des pinceaux créant des aquarelles magistrales.
Trois artistes suspendus à des cerceaux dansent et tournoient ensemble, peignant une toile vivante sous nos yeux. Splendide? Sans aucun doute. Inoubliable? Certainement. Mais, c’est aussi une scène qui invite à la découverte!
Cette scène rend hommage à Mary Blair, une animatrice Disney qui a révolutionné son art. Elle célèbre également les Femmes de l’Encre et de la Peinture, ces héroïnes dont les coups de pinceau ont donné vie aux premiers celluloïds de l’animation.
- Jeux icaréens: Les peurs et les doutes de Julie sont visibles tout au long du spectacle, mais, à l’image des films Disney, ces sentiments sont apaisés par la présence de créatures espiègles de la forêt.
Dans le numéro des Jeux Icaréens, deux duos d’acrobates lancent leurs partenaires avec leurs pieds, les faisant virevolter en vrilles et flips spectaculaires, illustrant ainsi leur force et la confiance qui les unit.
Pendant ce temps, les amis animateurs de Julie montrent comment les mouvements des animaux, qu’ils soient furtifs, maladroits, agiles ou pleins d’énergie, peuvent l’inspirer pour donner vie à ses propres animations.
Petite anecdote : ce numéro envoûtant rend hommage à une pratique de Walt Disney, qui faisait venir de vrais animaux pour que ses animateurs puissent étudier leur physiologie et leurs mouvements, tout en observant leurs propres expressions humaines. Cette approche a donné naissance à une galerie de personnages emblématiques tels que Simba, Bambi et bien d’autres.
Les spectacles du Cirque du Soleil allient avec finesse narration et émotion, faisant progresser l’histoire à travers la danse, des prouesses acrobatiques et des chansons. Drawn to Life is no exception.
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Maîtrise artistique et visuelle dans Drawn to Life
Au-delà de la performance elle-même, chaque élément de Drawn to Life rend hommage à la riche histoire de Disney.
Une scène inspirée par l’animation
Les spectateurs seront captivés par l’attention portée aux détails de la production. Tout commence par une scénographie magistrale. Le spectacle se déroule sur une immense scène, conçue pour ressembler à un bureau d’animateur, inclinée pour le confort de l’artiste.
La scène est entourée de rampes lumineuses en forme de chevilles, qui maintiennent d’immenses feuilles de papier où sont esquissés des personnages Disney bien connus. Des rideaux rotatifs ajoutent à l’ambiance, projetés en toile de fond, ils apportent texture aux scènes et aident à faire avancer l’histoire de Julie.
Mais, plus profondément, ils font un clin d’œil aux caméras multiplans des débuts de l’animation. Les artistes déplaçaient des plaques de verre transparentes pour créer de la profondeur ou des effets de mouvement. Peut-être que ces rideaux vous évoqueront cette technique.
Pour parfaire l’ensemble, des haut-parleurs en forme d’empreintes de Donald Duck sont disséminés, et n’oublions pas la lampe de 35 pieds située sur le côté! Tous ces éléments plongent immédiatement le public dans l’univers de Julie.
Costumes
La magie continue avec les costumes. Philippe Guillotel, le créateur, a voulu offrir une expérience ludique et pleine de fantaisie. Le monde de Julie ressemble, d’une certaine manière, au nôtre. Mais elle vit aussi dans un univers qui s’apparente à celui d’un film Disney, une histoire où les objets inanimés prennent vie.
Sommes-nous transportés dans l’imagination de Julie? Ces objets se déplacent-ils vraiment, parlent-ils, réalisent-ils des acrobaties spectaculaires? Avec le Cirque du Soleil, tout devient possible.
Au final, avec les costumes et tous les éléments visuels, il devient évident que l’imaginaire n’a aucune limite. Les costumes somptueux, élaborés avec une précision infinie, nous invitent à plonger dans le monde de Julie et à ressentir ses émotions.
Sur scène, les 72 artistes, y compris le groupe en live, enfilent plus de 750 pièces de costumes à chaque représentation.
Puisant son inspiration dans la magie du dessin, Philippe Guillotel a imaginé des costumes qui rappellent les traits et esquisses des premières animations. Même le maquillage ressemble à des croquis, avec des lignes exagérées et des touches effacées, ancrant l’animation Disney dans le cœur même du spectacle.
La musique et les sons
Les films Disney sont célèbres pour leurs bandes sonores inoubliables, des chansons qui marquent les esprits à jamais. Les compositeurs de la musique de Drawn to Life ont capturé l’essence de ces mélodies mémorables, créant une partition originale rehaussée de clins d’œil ludiques à des airs familiers de films qui ont bercé notre enfance.
L’incroyable conception des décors et des costumes intensifie l’expérience déjà magique, fruit de deux maîtres du spectacle visuel. Pour cette production, Walt Disney Imagineering a donné son accord pour l’utilisation d’animations et d’esquisses originales de Disney.
Les spectateurs auront donc la joie de retrouver des personnages emblématiques sous forme de dessins, Olaf, le Génie d'Alladin, Hercule, et bien d’autres encore!
De la page à la scène : Comment la vision a pris vie
La création de Drawn to Life : Les coulisses de l’inspiration
La collaboration entre Walt Disney Imagineering, Disney Animation et le Cirque du Soleil est le fruit de plusieurs années de travail créatif. L’idée était simple : ne pas simplement adapter un film Disney existant, mais imaginer un tout nouveau spectacle qui célèbre l’art de l’animation et rend hommage à l’héritage intemporel de Disney.
Pour y parvenir, les créateurs ont formé un « Cercle des animateurs », une équipe soudée pour préserver et sublimer la magie de l’animation. Cette démarche rappelle celle de Moana, où le « Cercle de confiance océanique » s’est assuré que les cultures et traditions inspirant le film soient respectées avec soin et authenticité.
Aujourd’hui, plus de 84 membres de l’équipe, venus de 20 pays différents, se retrouvent à Orlando pour orchestrer cette performance éblouissante et lui donner vie sur scène.
Planifiez votre visite pour Drawn to Life
Vous avez hâte de plonger dans l’univers de Drawn to Life? Préparez-vous à une expérience magique! Présenté exclusivement à Disney Springs, au cœur de Disney World à Lake Buena Vista, en Floride, ce spectacle du Cirque du Soleil est un incontournable.
Les billets sont disponibles sur le site du Cirque du Soleil, où vous trouverez toutes les informations sur les tarifs, les horaires et l’emplacement.
Pour rendre votre soirée encore plus mémorable, profitez de tout ce que Disney Springs a à offrir avant le spectacle. Prévoyez un peu de temps pour flâner dans les boutiques et découvrir d’autres animations. Et pourquoi ne pas savourer un bon repas avant que les rideaux ne se lèvent? Voici quelques suggestions :
- Jaleo par José Andrés: Un voyage en Espagne à travers des tapas savoureuses et une paella exquise.
- City Works Eatery and Pour House : Ambiance décontractée et spécialités américaines, avec une carte de bières artisanales impressionnante.
- Summer House on the Lake: Une escale californienne, idéale pour une cuisine fraîche et gourmande dans une atmosphère estivale.
Envie de magie? Disney Springs est l’endroit parfait pour la découvrir avant de vous installer pour le spectacle.
Critiques et couverture médiatique de Drawn to Life
Drawn to Life promet de conquérir le cœur des fans de Disney et du Cirque du Soleil. C’est une aventure extraordinaire qui raconte l’histoire de l’animation à travers l’art acrobatique. Mais ne vous fiez pas seulement à nos paroles. Voici ce que les critiques ont pensé après avoir assisté aux représentations.
« Il y a eu plusieurs moments qui nous ont laissés sans voix », a déclaré la critique Michele Atwood, de The Main Street Mouse. Terri Peters, de Chron, est du même avis : « [Drawn to Life] offre le parfait mélange d’animation Disney avec une touche de performances acrobatiques et aériennes époustouflantes. »
« Toute la famille appréciera des cascades aériennes spectaculaires, une musique originale et de nouvelles animations qu’on ne peut voir qu’à Orlando », affirme Cynthia Drake, de Southern Living.
Laissez-vous envoûter par la magie de Drawn to Life
Prêt à vivre l’enchantement de Drawn to Life? Pour sublimer votre soirée au Cirque du Soleil, découvrez nos options exclusives et vivez une expérience encore plus mémorable.
Personnalisez votre expérience
Prolongez la magie avant, pendant et après le spectacle. Accédez directement à la salle sans passer par la billetterie, profitez de places privilégiées pour une vue exceptionnelle, ou laissez-vous guider dans les coulisses après la représentation.
Vous pourrez même échanger avec les artistes et l’équipe pour partager vos impressions et prolonger la magie. Il suffit de demander!
Dès votre arrivée dans l’univers de Drawn to Life, vous serez plongé dans une histoire empreinte de nostalgie et de magie. La musique enchanteresse et les dessins des personnages rappellent l’essence des films Disney.
Les enfants seront fascinés par les acrobaties époustouflantes, tandis que les parents se laisseront bercer par des souvenirs d’enfance. Laissez-vous transporter par cette aventure poétique et laissez libre cours à votre imagination.