Faites connaissance avec notre animateur
Pourriez-vous vous présenter en quelques mots?
Je suis le guide créatif du Cirque du Soleil. Je suis également directeur artistique, donc je supervise ce qui a trait à la vision créative. J'attribue également les mandats aux metteurs en scène et aux équipes créatives, tout en les accompagnant dans leur magnifique voyage en vue de créer des spectacles incroyables. Je porte également conseil sur d'autres formes expressions artistiques (que certaines personnes appellent «produits») que nous avons au sein de l'entreprise, et je représente la voix des créateurs, comme j'aime le formuler, au niveau du comité exécutif.
Si vous deviez choisir votre spectacle préféré du Cirque du Soleil, du quel s’agirait-il?
Mon préféré, c’est celui sur lequel je suis en train de travailler. Toujours. J'adore la création et le terme «préféré» donne l'impression que les autres spectacles ne sont pas importants. Ils le sont tous énormément. Et pas seulement ceux sur lesquels je travaille, tous les spectacles sur lesquels nous travaillons le sont. On m'a présenté quelques projets la semaine dernière pour demander mon avis, et ils sont tous unique à leur façon.
Nous nous assurons que chacun d'entre eux soit distinct de tout ce que nous faisons. Donc, je suis aussi passionné par celui que j'ai vu sur scène jeudi dernier, celui que j'ai vu en répétition vendredi et celui sur lequel j'ai travaillé il y a 10 ans !
Se lancer dans le travail créatif
Pouvez-vous nous en dire un peu sur ce qui a suscité votre intérêt pour la création et ce qui vous a conduit à devenir le guide créatif au Cirque du Soleil?
Je pense que ce qui a suscité mon intérêt pour la création, c'est mon enfance, car j'étais facilement ennuyé!
Je voulais voir les choses sous un angle différent, les combiner ou les mettre en relation d’une nouvelle manière. Ainsi, elles seraient plus intéressantes, se révéleraient à ma conscience, à mes yeux, à mes sens. Je voulais aussi désobéir, sortir de la norme et explorer, simplement parce que c'est amusant. J'ai un esprit aventurier.
Plus tard, j'ai commencé à m'intéresser au processus créatif des spectacles que je voyais lors de festivals internationaux. J'adore entendre parler de la manière dont les gens créent des spectacles, donc il était naturel pour moi de choisir cette voie pour contribuer et créer au sein du Cirque du Soleil.
Le coup d’envoi a eu lieu lorsque je travaillais dans l’équipe de « casting » et que j’ai pu m’intéresser de près au processus d'évolution des artistes, qui est devenu un peu plus créatif par la suite. J'ai amélioré le processus d'audition pour le rendre plus similaire à un atelier formatif. J’ai pu par la suite étendre ma vision créative aux événements spéciaux, puis aux spectacles principaux.
Vous êtes un vétéran du côté créatif de votre travail. Comment vous êtes-vous senti en prenant le micro en tant qu'animateur de Cirque du Sound?
Le rôle d'animateur a été une superbe opportunité d’avoir une nouvelle perspective et un point de vue différent lors des discussions avec ces invités exceptionnels. J'apprends continuellement. J'aime dire que le Cirque du Soleil est une école humaine. Nous apprenons sur la vie, nous apprenons sur l'art, sur la société et sur les êtres humains. C'est pour moi une grande expérience d'apprentissage. C’est le genre de chose que j'apprécie vraiment.
Un peu de philosophie
Dans l'industrie du divertissement en direct, il est facile de voir de quelle façon la créativité laisse sa marque. Plus largement, que signifie la créativité pour vous?
La créativité pour moi est avant tout une mentalité. C'est une façon de voir les choses, une façon d'écouter. C'est constant, c'est incessant.
La créativité, c'est quand je me réveille, juste pour regarder vraiment les choses. Je vois les arbres, je vois comment les gens se comportent les uns avec les autres, leur langage corporel, les choses qu'ils font qui ont du sens et celles qui n'en ont pas. Il y a de la poésie partout.
Je suis un fervent croyant que nous sommes dans un paradis, nous devons juste le voir à nouveau. Parfois, c'est difficile, mais il faut savoir reconnaître que nous sommes fortunés. Nous devons nous rappeler que l'art est là pour célébrer la beauté des êtres humains et de la nature. Lorsqu'il y a des épreuves, il y a de la beauté qui en découle. Lorsqu'un être humain traverse quelque chose, il y a de la beauté révélée dans le courage humain.
La créativité n'est pas réservée uniquement aux professionnels créatifs. Nous pouvons tous être créatifs. C'est lorsque vous sortez de votre zone de confort, non pas pour prendre un risque, mais pour atteindre un équilibre. Le moyen de trouver cet équilibre est parfois de s'entourer des personnes qui vous inspirent. Elles peuvent vous aider à trouver ce que vous cherchez. En quelque sorte, cet équilibre vous permet de connecter avec d'autres. Cela vous encourage à collaborer, et c'est très bien. Je dis souvent que c'est une « activité de groupe ». C'est un effort collectif, et c'est ce qui rend la création amusante.
Avant de se laisser
À quelles surprises les auditeurs peuvent-ils s’attendre dans Cirque du Sound?
Nous avons essayé de rester très spontanés durant les enregistrements. Il y a, bien entendu, des questions scriptées, mais j'ai essayé - dans mon processus d'apprentissage en tant qu'animateur d'un podcast - de rester attentif dans le moment présent. Parfois (ou peut-être souvent !), je m'éloigne du script et je saisi l'occasion de demander à l'invité d'approfondir sa pensée. Ce qui est génial avec Cirque du Sound, c'est que nous dépassions toujours le temps alloué durant l’enregistrement, car nos fabuleux invités avaient énormément de choses formidables à partager avec nous. J'ai hâte que tout le monde puisse l'écouter.
